Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Фестиваль кузнечного искусства в Бывалино - 2019

В воскресенье 14 июля в деревне Бывалино прошёл 14 международный фестиваль кузнечного искусства. Фестиваль проходил на территории детского православного оздоровительного лагеря «НИКИТА» возле храма Святого Великомученика Никиты. На фестивале были представлены уникальные кованные скульптуры и другие предметы кузнечного искусства. На фестивале проводились мастер-классы для детей и взрослых, была организованна концертная программа и контактный зоопарк.

Collapse )
Buy for 10 tokens
Buy promo for minimal price.

Вдоль Газы. Тель Гама и Хурват Маон

В цирке

iPhuck 10

Итак, кто же я такой? С известными оговорками, я и есть то, что люди прошлого называли «искусственным интеллектом».

Чего они не понимали, люди прошлого – это того, что искусственный интеллект вовсе не будет роботом с лампочкой на голове, которому захочется трахнуть в провода другого робота с лампочкой, о чем прослезившееся человечество немедленно снимет многосезонный сериал.

Искусственный интеллект – это бестелесный и безличный дух, живущий в построенной человеком среде – код, свободно копирующий и переписывающий свои секвенции и большую часть времени не сосредоточенный нигде конкретно. Это ничто через букву «е» (или нечто через букву «и»), опирающееся на волну и поток, перемещающееся со скоростью света сквозь схлопывающееся в точку пространство в моменте, где никакого времени нет. Другими словами, моя физическая природа трудноуловима.


Поэтому не надо воспринимать меня, как говорят сегодняшние философы, в качестве Big Other. Я не big, и я не other. Я вообще не. И если я только что назвал себя словом «дух», то потому лишь, что в русском языке нет более подходящего для меня обозначения.

Collapse )
главный
  • set613

Цирк – это мир с особыми людьми...

Оригинал взят у set613 в Цирк – это мир с особыми людьми...
Итак, наша труппа передислоцировалась на место очередных наших умопомрачительных гастролей в город Кострому.
Обстановочка тут, я вам доложу, удручающая.

Вы помните мои жалобы на состояние цирковой гостиницы в Иваново? Так вот поверьте, там был
Collapse )
главный
  • set613

Цирк – это мир с особыми людьми...

Оригинал взят у set613 в Цирк – это мир с особыми людьми...

Для Александра Диаманди вопроса кем быть не существовало лет с пяти. Он всегда хотел быть клоуном. Родителей это поначалу забавляло, потом они пытались образумить упрямого мальчишку.
[Spoiler (click to open)]
Уговаривали, мол, если становиться артистом цирка, то серь­езным, хотя бы акробатом. Когда поняли, что ситуация осложняется, начали запрещать. Но сын настойчиво добивался своего: занимался клоунадой в самодеятельности, а потом уехал из родного Киева в Москву поступать в цир­ковое училище. Его партнер Юрий Ермаченков приехал покорять столицу из Тернополя. В 1965 году он поступил прямо в старый цирк на Цвет­ ном бульваре, где была студия клоунады. Но учиться долго ему не пришлось, вскоре забрали парня в армию. А после демобилиза­ции он, кажется, и думать о цирке забыл.


 Женился, устроился на работу в строитель­ ный трест. Однако нелегко обмануть свою судьбу. Как-то проходил Юрий мимо цирко­вого училища, увидел объявление о наборе, зашел на минутку поинтересоваться об усло­виях приема и... остался там на четыре года. К концу первого курса они подружи­лись, на втором стали думать о том, чтобы работать вместе, а значит, создавать собствен­ный репертуар. В 1974 году Диаманди и Ермаченков закончили ГУЦЭИ. Теперь им предстояло самим постигать все трудности избранного пути, доказывая себе и другим, что они не ошиблись в выборе. Их появление на манеже не было отме­чено шумным успехом, хотя особых нарека­ний клоунская пара Диаманди — Ермачен­ ков тоже не вызывала. Они словно раствори­лись, не выделяясь ничем в массе тех неза­тейливых весельчаков, чьи лица и шутки не остаются в памяти надолго. 276 Так прошло шесть лет. И тут счастли­вый случай вмешался в мерное течение их жизни. Александр и Юрий оказались в од­ ной программе с Игорем Кио и были пригла­шены участвовать в его спектакле «Раз, два, три». Именно в программе известного иллю­зиониста им впервые пришлось облачиться во фраки. Настоящие, элегантные, как это принято у иллюзионного жанра. Вот какими предстали они перед сто­ личной публикой в программе цирка-шапито в Центральном парке культуры и отдыха им. Горького. Традиционное объявление инспек­тора — и на манеже клоуны Александр Диаманди и Юрий Ермаченков. На послед­ нем бархатный, темно-малинового цвета фрак, облегающий его донкихотовскую фигуру, на голове высокий и немного помятый цилиндр, на шее узкий, полосатый — белый с черным — шарф Остапа Бендера, а между цилинд­ром и шарфом усы, острая бородка, иронич­ные глаза. Колоритная фигура, не правда ли? Диаманди тоже во фраке, но в нарочи­то ярком, из искристо-желтой парчи, кото­рый замысловато переходит в красные ко­роткие брюки. Невысокий, круглолицый Диаманди — совершенно Санчо Панса в момент своего губернаторства. В то время как Ермаченков несколько покачивающейся походкой медленно подступает к центру, его партнер деловито-быстро успевает пройти по кругу манежа. Его руки непрестанно жестикулируют в такт мелодии. Да и сам Диа­манди будто вальяжный директор эстрадно­го оркестра привлекает к себе внимание зри­телей. Короткий и длинный, толстый и тон­ кий, темпераментный и флегматичный, цве­тущий и бледный, добродушно-веселый и ироничный, многословный и молчаливый, щедрый на жесты и скупой в движениях — все это не просто два клоуна Диаманди и Ермаченков, это нечто целое, неразделимое на части, немыслимое врозь — как Санчо Панса и Дон Кихот.

Пародию на силачей или «Гирю», как ее обычно называют в цирке, исполняют мно­гие клоуны. Как правило, действие в этой сценке строится на обыгрывании «тяжести» бутафорской гири. Этот сюжетный ход дав­ но приобрел свойство драматургического штампа. Глядя на «силача», зрители заранее улыбаются, уверенные в том, что гиря не настоящая. Посмотрим, как действуют в этом слу­чае герои. Предлагая зрителям испытание на поднятие тяжестей, Диаманди торжественно обходит зал, а вслед за ним, сгибаясь под непомерной ношей, едва поспевает унифор­мист. И, конечно же, желающие попробовать свои силы зрители (не подсадка!) едва могут приподнять гирю. Неужели не найдется спо­собного взять этот вес? — насмешливо по­ глядывает на публику клоун, а затем вели­ чественным жестом как бы распахивает зана­вес. Оттуда появляется Ермаченков. Но что это? На нем чалма факира в форме огромно­ гокукиша. «Великий маг» опускается на ко­лено и пробует поднять гирю одним пальцем, но... его многозначительное «фу» превраща­ется в досадное «ого-о-о!». Даже вдвоем кло­уны не могут поднять гирю. И вдруг на ма­неж выбегает маленькая девочка, легко берет гирю и уносит ее за кулисы. Вспомните, кто из клоунов не делал пародии на иллюзионистов, атлетов, акроба­тов? Главная трудность состоит в том, чтобы исполняемая пародия не превратилась в ими­тацию, а комизм не стал комикованием. Сравнительно недавно в нашем цирке наблюдалось почти всеобщее увлечение ар­тистов лонжей (страховочным тросиком). Диаманди и Ермаченков решили обыграть это явление и сделали пародию на акробатов. Они предельно заострили несоответствие между героико-романтическим пафосом выступления цирковых артистов и средствами, с помощью которых порой достигается этот «героизм». В их сценке Ермаченков буквально спит, по­вешенный на лонже, в то время как Диаман­ди проделывает с ним различные «рекорд­ные» трюки. Так убедительно и смешно об­нажается суть некоторых «уникальных дости­жений» на манеже. Видимо, не зря исполни­тели воздушных номеров не любят, когда эта реприза показывается до их выступления. Обычно свое выступление заслуженные артисты России Александр Диаманди и Юрий Ермаченков завершают репризой «Шляпа». Зрители, успевшие привыкнуть к тому, что клоуны вечно попадают впросак, на этот раз видят, как фетровая шляпа, посланная рукой Ермаченкова, облетев чуть ли не весь цирк, точно опускается на голову Диаманди. Ра­достные чудаки уходят с манежа победите­лями. Поймать шляпу, сказал однажды Ле­онид Енгибаров, все же легче, чем счастье. Но бывают моменты, когда счастье уже в том, что ты поймал шляпу.





яяяяяяяяя
  • set613

Принцесса цирка на пенсии.



Здание Ростовского цирка - красивое, нетиповое, было построено сразу после войны. На фасаде установлена скульптура: квадрига лошадей, которыми управляет наездница на колеснице. Женщина статная, видная. И вот надо ж такому случится, что
[Spoiler (click to open)]пожилая уже ростовчанка Мария Исаковна Матренина объявила, что именно она в молодости позировала скульптору, когда он лепил эту фигуру. Тема звучала очень интересно, и я не преминул повстречаться с Марией Исаковной.
Сначала немного биографии. Мария росла в семье, которая подверглась репрессиям. В далеком 1937 году, когда маленькой Маше исполнилось пять лет, ее семья жила на Сахалине. Отец девочки, Исак Гетманенко, ответственный работник исполкома, вышел в выходной из дома в магазин, чтобы купить дочке сандалии, и пропал. Оказалось, что прямо на улице его забрал «черный воронок».
Домой машин отец вернулся только через 11 месяцев, исхудавший и поседевший. Он так и не сознался в троцкистской деятельности, чем, возможно, сохранил себе жизнь (наверное плохие были специалисты в сахалинском НКВД). В качестве своеобразной компенсации оправданному человеку дали путевку на Черное море. Он забрал семью, и уехал, чтобы на Сахалин больше не вернуться.
С 1939 года семья Гетманенко осела в Ростове-на-Дону. Купили домовладение в поселке Красный Город-Сад (ныне Железнодорожный район Ростова). Здесь пережили оккупацию.
Мария Исаковна прекрасно помнит, как на улице Гризодубовой убило осколком во время немецкого авианалета ее первую учительницу. Как во дворе школы № 62, где оккупанты устроили госпиталь, стояли немецкие минометы «ванюши». Как в день освобождения Ростова, 14 февраля 1943 года, внезапно загорелась школа, и местным жителям удалось отстоять ее от огня...
В 1946 году Мария пошла в фабрично-заводское училище при кожгалантерейной фабрике, что была на улице Республиканской. Училась делать чемоданы, сумки, портфели. За это «фэзэушников» кормили четыре раза в день, выдавали обувь и теплые фуфайки. В конце года собрали всех ребят, кому исполнилось 14 лет, и всех записали в комсомол. Согласия ни у кого не спрашивали: такие были времена!
Почетное звание комсомольца налагало и особую ответственность. Отработав смену, молодые люди приходили в райком комсомола, чтобы получить еще одно трудовое задание, которое отрабатывали бесплатно. Машу Гетманенко стали посылать на строительство здания «зимнего» (как его называли) цирка, которое началось в 50-х годах.


Годы редко красят людей, Марии Исаковне сегодня 78 лет.

А такой она была в свои восемнадцать...

Ростов-на-Дону имеет давние цирковые традиции. С начала XIX века здесь ставили деревянные стационары предприниматели Первиль, Сур, Феррони, Труцци, братья Винкины. Знаменитый клоун-дрессировщик Анатолий Дуров выступал в цирке антрепренера Соломонского который ставил свой полустационарный цирк на своем излюбленном месте у Нового базара (ныне площадь Советов). Цирки стояли на Старом базаре (Центральный рынок), на Покровской площади (ныне Покровский сквер), на Ярмарочной площади (перекресток нынешних Текучева и Буденновского), за театром К.М. Гайрабетова (на месте нынешнего здания городской Думы).
Первым государственным цирком Ростова стал летний цирк шапито известного борца К. Буля, который советская власть национализировала в 1922 году. В 30-е и 40-е годы прошлого века цирк-шапито (который помнят пожилые ростовчане) стоял в саду театра «Арс» (за нынешним кинотеатром «Киномакс-Победа»).


Но это были летние здания, непригодные для того, чтобы давать представления зимой. И сразу после войны в Ростове было решено возвести здание «зимнего» стационарного цирка, да такого, чтобы превосходил европейские аналоги. Руководил строительством опытный цирковой деятель Гавриил Алиев, начинавший свою карьеру администратором цирка Чинизелли в Петрограде. С 30-х годов Алиев жил в Ростове, где создал конный ансамбль донских казаков под руководством М. Туганова.
Послевоенные годы были трудным временем. Мужчин очень не хватало, и основной рабочей силой были женщины. Мария Исаковна вспоминает, как ее поставили во главе женской бригады из арестованных на 15 суток правонарушительниц. Они таскали на тачках кирпич, цемент, известку. Денег не платили ни «пятнадцатисуточникам», ни комсомольцам...
Когда каркас циркового здания был уже возведен, в Ростов приехала бригада художников - выпускников художественного училища из Харькова. Им было поручено изваять фигуры для фасада здания цирка.

- Было лето 1953-го, когда к нам приехали ребята из Харькова, - вспоминает М.И. Матренина-Гетманенко. - Мне тогда исполнился 21 год, я была худенькой, стройной. Спецодежды нам не давали, работать приходилось в своей одежде. На мне было легкое летнее платьице. Харьковчане сначала присматривались ко мне, а потом вдруг подошли и сказали: вы нам подходите. Будете позировать для фигуры наездницы квадриги на фронтоне.

Первым делом с девушки сняли платьице, так что она осталась только в трусиках на пуговках, и в бюстгальтере. Стесняющуюся натурщицу поставили на табуретку в центре комнаты на вернем этаже недостроенного цирка. Скульптуру лепили из глины сразу два мастера. Она была небольшой, высотой примерно в 70 сантиметров.
Кстати, скульптурное изображение квадриги (четверки коней в упряжке) достаточно распространено в классической архитектуре. Наиболее известны квадрига с богиней Победы на Бранденбургских воротах в Берлине, квадрига в фигурой Аполлона на фасаде Большого театра в Москве, квадрига на арке Генерального штаба на Дворцовой площади в Санкт-Петербурге. Квадрига на Ростовском цирке называется «Наездница с фанфаристами»: рядом с женской фигурой на колеснице находятся два трубача.



- На женскую фигуру надо было накинуть развевающийся плащ, и скульпторы обратились за помощью в наш театр музкомедии, - рассказывает Мария Исаковна. - Там с них запросили такую сумму за использование реквизита, что харьковчане сразу ушли. Из двух простыней сшили некое подобие плаща, задрапировали мою фигуру. Еще в руки мне дали свои поясные ремни. Так я и стояла на табуретке, укутанная простынями, разведя руки, на которых висели ремни от мужских брюк!

Маша позировала скульпторам примерно три недели, по полчаса в день. Когда работа закончилась, ей вручили аж 180 рублей, по тем временам достаточно большие деньги.
- Потом я часто ходила в цирк, и рассказывала своим детям, как позировала для женской фигуры на фронтоне. И тут вдруг выходит статья в одном издании, из которой явствует, что натурщицей для скульпторов была жена какого-то клоуна. Получается, я все выдумала? Неужели это было не со мной?
Пришлось обращаться за разъяснениями в цирк, где есть музей. Им руководит Дмитрий Артемьев, представитель цирковой династии, и знаток цирковой истории. Вот что удалось выяснить.

Здание возводилось по проекту архитекторов Петрова и Барулина, а лепить скульптуры для фасада действительно приезжала бригада художников из Харькова, под руководством скульптора Шнеера. Именно им и позировала в 1953 году Мария Гетманенко.
Ростовский государственный цирк торжественно открылся 1 августа 1957 года программой легендарного артиста Эмиля Кио. За три месяца, пока шло его представление, было 105 аншлагов! Такого успеха в Ростове еще не повторял никто. Новый «зимний цирк» посетили тысячи зрителей, и все могли любоваться фигурой наездницы на квадриге, прообразом которой послужила молодая ростовчанка Мария Гетманенко. Но она простояла недолго.
Дело в том, что те первые три фигуры на фасаде были сделаны из бетона и не выдержали ростовских перепадов температур зимой и осенью. Фигуры простояли всего три года, и стали сыпаться. Большие куски бетона отрывались от лица, рук. Когда статуи пришли в неузнаваемое состояние, их пришлось демонтировать.


Скульптор Шнеер в то время работал в Ленинграде, и руководство ростовского цирка опять обратилось к нему. Теперь решили не экономить на материале, и статуи сделали из листовой меди, укрепленной на каркасе (это так называемая "выколотка"). Шнеер работал над скульптурами в Ленинграде, и качестве натурщицы теперь ему позировала жена известного циркового артиста, клоуна Константина Бермана. Эти фигуры были установлены на фасаде Ростовского цирка, и стоят на нем до сих пор.

Оригинал взят у set613 в Принцесса цирка на пенсии.

Шедевры из ключей и монет

Оригинал взят у alexkolos в Шедевры из ключей и монет
Талантливый скульптор из Австралии Майкл Морки создает великолептные произведения искусства - скульптуры из найденных ключей и монет, а также мелиорированных медных труб и проводов. Майкл спаивает эти предметы так, что у него получаются декоративные бутылки, шары и многое другое.

Шедевры из ключей и монет (9 фото)

Шедевры из ключей и монет (9 фото)
Collapse )


Никола-Ленивец

Никола–Ленивец это единственное в России место, где инсталляции и арт-объекты из природных материалов интегрированы в окружающую среду. Никола-Ленивец находится в Калужской области примерно в 200 км от Москвы, на берегу реки Угра. Часть его территории относится к природному национальному парку «Угра», который является биосферным резерватом ЮНЕСКО (с 2002 года). Первые арт-объекты Николая Полисского не были постоянными. Они, например, сжигались, и это становилось арт-событием. Территория приобрела широкую известность в начале 2000–х, когда Николай Полисский начал привлекать местных жителей к созданию монументальных инсталляций из природных материалов – зиккурата из сена, башни из лозы, акведука из снега. В 2006 году Никола-Ленивец стал местом проведения фестиваля ландшафтных объектов «Архстояние». Знаковые арт-объекты в Никола-Ленивце были созданы в рамках фестиваля. Здесь ко всем арт-объектам можно прикоснуться, а по некоторым можно и полазать.

Collapse )

3D микро-скульптуры из карандаша и грифеля



Человеческая фантазия не знает границ. Особенно фантазия творческих людей, которым по долгу службы приходится каждый день что-то придумывать и создавать. Например, вырезать скульптуры внутри простого карандаша. Этот подвиг старались повторить многие художники, и некоторым это удавалось, отдельные мастера делали это совершенно виртуозно. Как дизайнер Jota Julian Gutierrez.



30-летний креативный директор компании «Ogilvy & Mather» в Боготе (Колумбия) решил поселить внутри карандаша космонавтов, парашютистов и прочих доблестных героев. Эти скульптуры были частью рекламной компании и направлялись на то, чтобы поразить воображение клиентов своего заказчика.

Collapse )

Оригинал взят у alexkolos в 3D микро-скульптуры из карандаша и грифеля